FLAMENCO JONDO

FLAMENCO JONDO DE ARTURO FERNÁNDEZ

14/5/22

IX ENCUENTRO LATINOAMERICANO DE POETAS "LA VICTORIA"

El encuentro Latinoamericano "La Victoria" ha escogido Cúllar Vega (Granada), como lugar de la celebración de la novena edición de este festival.
Se trata de la primera vez que se organiza en España de manera presencial y reunió a veinticuatro poetas, cantautores, cantaores y músicos flamencos de diferentes países. 
El pasado viernes día 13 de mayo de 2022, en la Peña Flamenca "Frasquito Yerbabuena", se convirtió en el escenario de dicho encuentro, así una revisión flamenca con representantes de distintos lugares.
Este estreno según explicó el presidente de la peña José Antonio Corpas López, cuenta con una alta y variada calidad artística.
El programa con entrada libre hasta completar aforo, unió a algunos de los cantautores, poetas y músicos más destacados de Latinoamérica, artistas procedentes de países como Venezuela, Argentina, El Salvador, Brasil, Paraguay, Perú o España. Además, el evento se retrasmitió por Streaming a través de la página de Facebook de la peña cullera.
La concejala de Cultura de Cúllar Vega, María Ángeles Polo, destacó el impulso cultural que propicia la peña flamenca, un referente de la provincia y la ha categorizado como "todo un exponente del mejor flamenco de la provincia de Granada".











¡Ay! Seguiriya Gitana.

El grito me libera,
el quejío me calma,
el suspiro me recuerda,
el llanto me ablanda.

Cuando los cuatro se juntan,
mi cante sale del alma,
y por mi cuerpo chorrea
un borbotón de palabras.

De un anagrama inquieto,
de angustias descerebradas,
traspasando los umbrales
del llanto de la guitarra.

Que se queja dolorida,
con desgarro, y que clama
un cante por seguiriyas,
cante que me quema el alma.

Sobre el yunque está la luna,
triste y desconsolada;
está esperando en la fragua,
que el fuelle avive la llama.

Y allí quemar los suspiros,
del bordón de la guitarra.
Y la pena, y la angustia,
que sale de mi garganta.

¡Ay! Y canto por seguiriyas,
por seguiriyas gitanas.
Que me queman las entrañas,
y me sacan los girones
a pedazos de mi alma.

                                             Arturo Fernández.






31/3/22

ZAEFARÁN GRUPO TEATRAL- POETICO Y MUSICAL

 

       Zaefarán, es un grupo de artistas que ha nacido a parti de sus pasiones por las artes; poéticas, escénicas y musicales.
Todo surgió con el sueño de este humilde cantaor, Arturo Fernández; una noche de luna, soñé que cantaba bajito por las callejas de mi bello Albayzín. De pronto, una sombra sin cara, alzaba los brazos en la vieja tapia, donde besé por primera vez. Bailaba despacio, desafiando la lentitud de la luna, que curiosa aparecía detrás de la Alhambra. A ella, se sumaron las notas de las guitarras y voces secretas que recitaban versos al compás dorado de la noche mágica. Al escucharlos, eché a correr en su busca, en mi mano, portaba unas hebras de azafrán, cuando se alzó de nuevo el silencio, el duende aplaudiendo dejó caer seis estigmas del pistilo de la flor, los viejos adoquines, que en aquella noche de luna parecían de plata, se volvieron rojos. Esa noche, nació Zaefarán. que significa azafrán  en árabe, en memoria a todas las leyendas que sobre el duende penan desde el periodo musulmán.


         Uno se siente lorquiano, en la noches de Granada. Por toda la ciudad rezuman los versos del poeta en cada rincón. No importa de que lugar del mundo procedas, cuando pisas Granada, vives lorquianamente herido de poesía.
                                                           Marijose Muñoz Rubio.

MEMORIA DEL ESPECTACULO, SEXTETO DE LORCA EN LA VOZ.

       Priscila Pérez, nuestra bailaora lleva bailando toda su vida, propietaria de la escuela de baile que lleva su nombre, es una artista creadora de los pies a la cabeza y lleva el flamenco por bandera. Su arte es su pasión, es capaz de bailar con abanico, bata de cola, o mover su mantón dando envidia a los vientos. Sus castañuelas nos embrujan y su forma de envolver los temas nos hacen que la mirada se mantenga clavada en las tablas mientras ella la taconea.

         -La voz de Federico se despierta con Marijose Muñoz y Paco Pérez, estas dos almas se ha unido para dar vida a las letras del Maestro, cada uno siente los versos de una forma distinta, pero juntos, llevan al escenario una pasión poética que nos atrapa.
    
-El duende los posee encima del escenario y con una elegancia minimalista, sin excesos, sin dramatismo irreal, nos llevan a las escenas poéticas más bellas.



   -Las guitarras se vuelven hablantes líricas, transmiten sus sentimientos y emociones, clásica o flamenca, se visten con los versos que a su vez, llevan una música callada escondida. Así son los poemas de Federico, musicales en si mismo, capaces de transformar en lunas de hiel, amores virginales en jaulas de oro.
    Pasión, rabia, celos, dominio, locura, sangre, arena... todos esos sentimientos expresados a través de las doce cuerdas de las dos guitarras de Carlos Zárate y Ángel Alonso.

      -Yo, Arturo Fernández, humildemente, soy el que pone a estos versos lorquianos, el eco flamenco de la obra, abriendo un telón de sentimiento, poniendo mi alma en cada verso cantado.

MEMORIA DE LOS POEMAS ELEGIDOS

                                ÍNDICE 

 1. Romance Sonámbulo
 2. Romance de la Pena Negra
 3. Alma Ausente
 4. Baladilla de los tres ríos
 5.Serenata
 6. Si mis manos pudieran deshojar
 7. Canción otoñal
 8. Solo de Música
 9. Preciosa y el Aire
10. Bodas de Sangre
11. Es verdad
12. Tarde
13. Solo de Música
14. Mementos y Toná
                                                                                       15. Sorpresa y Seguiriya


Priscila Pérez García
Bailaora docente
Priscila Pérez García
Avd. de la Libertad, 5
18193 Monachil, Granada

(34) 657 053 394 
prispega@yahoo.es
Facebook: Priscila Pérez Escuela
Marijose Muñoz
Artista plástica, escritora, rapsoda
Marijose Muñoz Rubio 
Granada
(34) 639 748 884
majomuru@icloud.com
Facebook: Marijose Muñoz
Instagram: @marijose_lithorama 
Paco Pérez López
Rapsoda y actor
Francisco Javier Pérez López
Granada
(34) 661 508 094
Facebook: Paco Pérez
Ángel Alonso Álvarez
Guitarrista
Granada
(34) 630 018 700
angelsonsonete@gmail.com
Carlos Zárate Amador
Guitarrista docente
Carlos Zárate
Granada
(34) 619 014 522
Facebook: Carlos Zárate


Arturo Fernández Maldonado
Director creativo,
cantaor
Arturo Fernández
Granada
(34) 656 69 30 38
arfermal@gmail.com
Facebook: Arturo Fernández
                                                                                 





   Teatro Isabel la Católica









FEDERICO GARCÍA LORCA vivió su noche en el Teatro Isabel la Católica de Granada (3-04-2022)

"La luna vino a la fragua
Con su polisón de nardos
El niño la mira, mira
El niño la está mirando".... Federico García Lorca.

    Granada tiene muchas lunas, porque está tan enamorada de esta "fruta" tan exquisita que se llama desde hace tiempo inmemorial Medina - Granata, que incluso durante el día, cuando el Sol se echa a dormir, ella tímidamente se asoma abriéndose paso entre las nubes, para deleitar en los encantos de esta ciudad.
   Cuando un cielo de ceniza se comía la luz del atardecer, la señorita Catalina soltera desde la eternidad, porque no se encontraba con su amante, uno caminaba de día y la otra de noche, solo en los atardeceres se solía encontrar, cuando el amor es más débil entre los astros. Se volvía a asomar arañando entre el bosque de nubes que amenazaban lluvia.
     
       Por la acera del Casino he visto la luna caminar viendo a Federico aposentado en el alfeízar, cuando la bruma vespertina lamía los postigos del balcón de su casa.
Era el ocaso de un día frío de principios de primavera, un filo de púrpura rasgaba las nubes salpicando de luz la blanca fachada del Teatro Isabel la Católica. La Luna acariciando el contorno de la silueta del edificio, tejió con las agujas de tricotar de sus rayos, una capa para Federico y juntos se sentaron en la fila cinco del patio de butacas, numero 26 y 28, para contemplar el espectáculo.
         Se hizo un silencio sepulcral y durante unos instantes lo único que se acertó a escuchar mientras se descorría el telón rojo del escenario, fueron los latidos del corazón.
El Grupo Zaefarán, -azafrán en castellano-, hizo realidad la obra titulada "Lorca en la Voz".
     Arturo Fernández autor y director del proyecto tuvo un sueño, hacía un espectáculo en el Albayzín junto a todos los demás componentes del grupo, lo escuchó el duende de Granada y al aplaudir se le cayeron unas hebras de azafrán que portaba en la mano, y originaron una mancha roja de la que murmuraba la gente.
- ¿De dónde han surgido esas manchas rojas?
- De ahí brotó el nombre del Grupo Zaefarán.
     El grupo lo forman: director Arturo Fernández, dos guitarras Carlos Zárate y Ángel Alonso, una bailaora Priscila Pérez, y las voces poéticas de Paco Pérez y Marijose Muñoz.
     Lorca en la Voz lo constituye una selección de poemas de Federico, y de alguna obra de teatro llevadas al verso. Arturo Fernández el creador de la obra, un sueño, manifestó .
- "Gracias a los componentes del grupo se va a hacer realidad". La obra trata de introducir un poco flamenco con la poesía, ya que Arturo se considera muy lorquiano; hacer que la obra de Lorca surja en unos cantes nuevos que ha musicalizado, se materialicen a través del flamenco, del cante, del baile, de la poesía y de música. Todo este proyecto que rondaba en su cabeza se lo presentó a Marijose Muñoz y juntos a los demás componentes le dieron el visto bueno.
La parte flamenca, dice Arturo, comienza con un romance sonámbulo pero no como se ha hecho hasta ahora, queremos darle un aire granaino y ese aire se lo vamos a dar por "tangos del camino", luego seguirá la baladilla de los tres ríos, una obra muy importante de Federico García Lorca y con ella quiero recordar la grabación en disco de estos poemas en los primeros tiempos, cuando era imposible hacerlo, todo esto me trae a la memoria el recuerdo de mi amigo Pepe Albayzín que los grabó; por tanto es un homenaje a su persona. Seguidamente viene un palo más serio del flamenco porque la poesía que aparece a continuación de García Lorca es fuerte, preciosa, aquí se ha querido introducir además de la música y del Cante que entre la poesía en las voces maravillosas de Marijose Muñoz y de Paco Pérez, el complemento es el baile, el resultado la poesía hecha música, cante y baile.

Después hay otra versión muy bonita del aire que la hemos cogido a una parte de la poesía, con una música más alegre, es la guajira llegando a un punto precioso que no se había tocado todavía; otro de los cantes a continuación, con un soniquete más alegre para que no sea todo tragedia y tristeza si no que tengamos un complemento especifico. Con respecto a la tragedia, antes hemos metido una recopilación de tangos de la letra de Federico, y luego viene en el cante de la tragedia son letras nuestras cuando cogen a Federico y lo encierran, con su  muerte termina la representación de la obra.
La bailaora Priscila Pérez manifestó que bailar obras de Federico es algo muy emocionante e importante también para Granada. A mi nivel como bailaora me vais a contemplar en diferentes disciplinas, danza clásica, estilizada, el flamenco, involucrado en diferentes palos: los tangos, guajiras, soleá, seguiriyas. todo eso acompañado de la voz de Arturo, la poesía con las letras de Federico pasando por diferentes etapas; paso de la alegría a la tristeza, a la fustración, dependiendo de cada obra en escena, mi papel fundamental es a esas letras de García Lorca, poesía o cante trasmitirlas a través del baile para que se sienta emocionadas todas las personas que nos contemple.


El guitarrista Carlos Zárate manifestó: mi aportación a este proyecto, después de escuchar lo que me aporta las diferentes actuaciones, es la de concretar las músicas en las frases musicales de lo que ya se ha hecho de Lorca, como puede ser el Café de Chinita y otros ya realizados de Lorca, y en momentos hacer lo que es la parte flamenca para el cante y el baile.

Mi acompañante Ángel Alonso hace los fondos musicales a veces lorquianos y de guitarra clásica; un solo de guitarra muy dulce y en mi parte otro solo, enriqueciendo musicalmente el espectáculo. 



Paco Pérez el rapsoda, manifestó que era la voz flamenca acompañando a la voz dulce de Marijose Muñoz, aportando ese contraste en la obra. cuando me avisaron para este evento me sentí muy ilusionado, por estar acompañado de la voz de Marijose.
Nuestras voces van en complicidad con la bailaora, y los poemas de Lorca. Con la bailaora hacemos algo novedoso a dúo, es un encuentro muy poco visto.

   Fue un rotundo éxito agradecido por el público entusiasta que aplaudió durante varios minutos.




Ángel Alonso. Guitarrista 
La luna brillaba con mas intensidad que nunca, junto a Federico que atónito esta noche había vuelto a la ciudad que siempre amó.
Cuando terminó el espectáculo, hazlos de luz dorada exhalaban el patio de butacas, en la antesala se sentía entre los amigos el resurgir placentero de lo vivido, como siempre se dijo, el ocio había ablandado el espíritu.
Por la calle Almona, impacientes recibimos a los actores, para estrecharles entre los abrazos sintiendo entusiasmo de lo reciente vivido, dejando plasmado en la retina de las cámaras la euforia de una emoción contenida. Amigos y familiares, los siete Ángeles de la Luz, pintaban con los pinceles de la alegría; la luz de las farolas congelaban el tiempo, mientras me tendí en la penumbra azulada de la noche, escuchando el rumor de la ciudad que comenzaba a dormirse goteando sobre los tejados salpicados de purpura.
Enhorabuena. Por el éxito logrado a este grupo artístico, al que le deseo muchas glorias en el futuro.

José Medina Villalba.




¡Arturoooo!  Que grande eres y lo que vales. Te mereces un Oscar por todo tu trabajo y esfuerzo en la obra. No hay palabras, tienes una generosidad sin límites y estuviste espectacular anoche con todas tus adaptaciones de los poemas al cante. Gracias por todo lo que has hecho estos meses. Un beso, luego te veo.













4/11/21

Criaturas del Silencio

 

Diario Local

O. G. B.

El sábado pasado se celebró en la Casa Museo de Federico García Lorca de Valderrubio, organizado por las Tertulias Lorquianas, un acto denominado "Criaturas del Silencio", donde se conjugaron el arte del flamenco con la poesía y la canción en un anagrama perfecto para los sentidos más exquisitos. El acto, estuvo presentado por el presidente de las Tertulias Lorquianas de Valderrubio, Francisco Vaquero, quien empezó resaltando la figura  del poeta de Fuente Vaqueros, con la exquisita poesía a la joven edad de los 18 años.
El acto, estuvo representado con la presencia del cantaor Arturo Fernández, la poesía corrió a cargo de Marijose y Paco Pérez, y la canción española en la voz de Mari Carmen Párrizas y todo ellos bajo el hechizo de la guitarra flamenca de Carlos Zárate. Después de las presentaciones, abrió la escena Arturo Fernández, haciendo la versión del Lenguaje de las Flores por tangos, en segundo lugar, cantó por malagueñas y fandangos de Graná, versionando unos versos de Canción Primaveral, terminando su primera actuación haciendo un mosaico flamenco lorquiano. A continuación, entraron en escena Marijose Muñoz y Paco Pérez, un deleite en la forma de recital la poesía lorquiana en todos sus sentidos.


Arturo Fernández y Carlos Zárate 
 Juntándose la fuerza de un rapsoda de raza y   sentimiento con la dulzura, la sensibilidad y el   duende que expone nuestra admirada poeta. Luego   vendría la voz cálida y melódica de Mari Carmen   Párrizas. Una noche sin duda inolvidable para todos   los presentes, sintiendo en nuestro interior a ese   Federico todo expresivo y genio a través de lo que   los artista nos entregan, ya para cerrar el acto   volvimos a recibir sobre el escenario la presencia del   cantaor Arturo Fernández el cual, nos recordó la importancia que ejerció Federico en el celebre Concurso de Cante Jondo celebrado en Granada en 1922, haciendo un recorrido por los palos del flamenco, como son; La Caña, Serranas, Soleá Apolá y rematando por Seguiriyas y Cabales, dejando todo su sentir sobre el escenario.


Marijose Muñoz y Paco Pérez
Mari Carmen Párrizas



                                                                                             

                                                          


24/4/21

TÍO JOSÉ "EL GRANAÍNO"

 

         La verdad es que son pocos los datos certeros que se tienen sobre el origen de Tío José "El Granaíno". Hay dos versiones al respecto sobre el lugar de su nacimiento: una de ellas es la sostenida por Fernando Quiñones, quien lo sitúa en Sanlúcar de Barrameda y dice que el nombre de El Granaíno le viene porque según él vendía granadas. Esto no tiene mucho sentido, ya que como sabemos la granada es un fruto estacional, y no creo yo que porque un señor venda un mes al año granadas, se le apode El Granaíno. Tampoco pienso, que en aquella época este fruto fuese tan abundante como para venderse por las calles, ya que hoy en día cuesta trabajo verlo. Otra cosa curiosa es por qué no se llamó "Tío José de Sanlúcar"; lo que si es cierto que el gentilicio de Granada, es granadino, y de Graná como decimos los granadinos: granaíno.

        José Blas Vega, nos dice que era banderillero de Francisco Arjona "Curro Cúchares", más razón para creer que era de Granada, porque como decía Eduardo Molina Fajardo, Licenciado en Historia, era típico el apodo de "Granadino" para todos los toreros nacidos en la capital del Reino de Granada. Nos cuenta Molina Fajardo que "El Granaíno" actuó de matador con personalidad propia, y que más tarde decaído por sus fracasos en los ruedos, aceptó plaza de banderillero con Francisco Arjona "Curro Cúchares. ¿Es el mismo del que nos habla Blas Vega? ¿O es que había dos?. Manuel Ríos Ruíz, nos dice: pudo ser el cantaor más antiguo de nombre conocido en Andalucía Oriental; al decir oriental no creo que se estuviera refiriendo a Cádiz. Fernando Vílchez, en una reunión de las que se hacían en el Carmen Albayzinero "Alonso Cano" comentaba: ¿Recuerdan ustedes el madrileñismo de los "Caracoles" ? ---. ¡Pues se salvaron para la tradición andaluza por un torero de esta tierra, "José el Granaíno", banderillero que fue de José Redondo, "el Chiclanero" !.  También José María Cossío, en su obra "Los Toros" lo hace natural de Granada. 
Con esto dicho, que cada cual barra para donde quiera.





6/1/21

PEPE EL DE LA FLAMENCA



 



        
            Hoy, por primera vez lo traigo a este blog, ya que nunca he escrito nada sobre los guitarristas. Como bien digo, quiero traer y resaltar la vida de este tocaor dentro de lo poco que sé, pues yo era un niño de once años cuando mi tío abuelo José Cortés Cortés "Pepe el de la Flamenca" murió; aparte de que nosotros vivíamos en Granada y él en Sevilla, y solo lo veía cuando él venía a ver a mi abuela, o a trabajar a Granada. Lo que sí se me quedó grabado en la mente y aún me parece que lo estoy viendo, es que siempre le estaba sacando brillo a los zapatos para que estuvieran perfectos a la hora de trabajar. Ahora creo que esto era una costumbre que tenían todos los artistas de antes. También lo recuerdo tocando su guitarra y diciéndome: canta, que tú tienes que saber cantar, y entonces yo le contestaba que no sabía, y además yo era muy vergonzoso. Basta que él me lo pidiera, para no hacerlo. En mi casa no teníamos costumbres flamencas entre otras cosas, porque no nos habíamos criado en ese ambiente, pero parece ser que él ya intuía que yo llevaba dentro el cante, y no se equivocó.

                    

                 José Cortés Cortés "Pepe el de la Flamenca", nace en la ciudad de Córdoba en 1889, aunque siempre se ha creído que era sevillano por el hecho de que su vida artística transcurriera la mayor parte de su vida en Sevilla, y esporádicamente en Granada, donde llegó junto al cantaor Manuel Celestino Cobos "Cobitos" en 1921. Después de su participación en el famoso concurso de 1922, estuvo residiendo algunos años en Granada, concretamente en el Camino del Monte, justo al lado de la cueva de Manolo Amaya, el cual le sacó a una hija de pila nacida en Granada, que más tarde sería bailaora con el nombre de la "Gitana de Bronce". Después marcharía de nuevo a Sevilla fijando su residencia en la Alameda de Hércules, en la calle Núñez Pacheco. Tras quedar viudo, esporádicamente venía a Granada, parando siempre en casa de mi abuela, donde se pasaba largas temporadas hasta marchar definitivamente a la tierra de la Giralda, donde falleció en 1961.


           

 En Granada tocó en las zambras llegando a formar parte de algunos elencos flamencos. Acompañó entre otros a Pepe Pinto, Manuel Vallejo, Cobitos, Bernardo de los Lobitos, Sevillanito, Niño Gloria, Espeleta, La Posaera, Juana la Macarrona, Antonio Mairena, del que era compadre ya que este le sacó a un hijo de pila, dándole el nombre de Antonio, en honor a Mairena. También acompañó a Gorito de Triana y a Antonio Medina con los que llegó a grabar varias placas. Formo parte de un elenco formado por Encarnación López "La Argentinita", Pilar López, Rafael Ortega y un largo etc. 



De izd. a der. Pepe el de la Flamenca, Pepe Pinto, Sabicas, Carbonerillo y Manuel Pavón.
Sentada: Pastora Pavón "Niña de los Peines".

                 También participó en el celebré Concurso de Cante Jondo celebrado en Granada en 1922, acompañando a Juan Soler de Linares, y al baile de Juana la Macarrona, obteniendo el 3º premio de guitarra, con una aportación de 250 pesetas de aquellos tiempos.


Fotografía del Concurso celebrado en Granada.

Pepe el de la Flamenca, entre Manuel Torre y Ramón Montoya.






                                                                                











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